Matthew Pillsbury
França - 1973
O fotógrafo franco-americano Matthew Pillsbury (1973-presente) é especialista em tirar fotos com longos tempos de exposição, usando apenas a luz disponível. A maior parte da fotografia de Matthew Pillsbury enfoca a vida na cidade, a passagem do tempo e a relação entre a desconexão e a unificação da tecnologia moderna. Sua série mais conhecida é intitulada Screen Lives, e enfoca como as pessoas interagem (e são absorvidas por) as telas que dominam suas vidas. As fotografias de longa exposição em Screen Lives mostram principalmente pessoas assistindo televisão, usando seus computadores e olhando para dispositivos móveis. “Com computadores e telefones celulares, a questão se tornou‘ O que é representativo do uso que você faz dele? ’”, Perguntou ele. Para Matthew Pillsbury, suas fotos com foco em tecnologia são muito mais do que apenas expor nossa dependência de gadgets: é uma oportunidade de obter uma visão surpreendentemente íntima da vida das pessoas que os usam. “Vendo as fotos, percebi que algo realmente mágico havia acontecido”, disse Matthew Pillsbury. “Você tinha esses ambientes familiares e essas cenas familiares e, ainda assim, ao ver uma longa exposição disso, foi realmente transformado em algo que era mágico e surpreendente.” No entanto, uma parte igual da fotografia de Matthew Pillsbury se concentra em muito mais do que tecnologia: algumas de suas fotos mais atraentes foram tiradas em espaços públicos como o Louvre, Coney Island e a piscina Astoria Park de Nova York.
Matthew Pillsbury nasceu em Neuilly, França, e se formou em Yale em 1994. Em 2004, ele recebeu seu mestrado na School of Visual Arts de Nova York, onde Matthew Pillsbury atualmente reside. Sua paixão artística pela tecnologia começou quando ele era criança na França, morando com pais que não tinham televisão. “Infelizmente, meus pais não tinham TV”, disseram os artistas. “Então, eu ia para a casa dos meus amigos e assistia TV com eles. De uma forma estranha, foi isso que reconstruí ao fazer essas fotos. Fiquei muito interessado no tempo que passamos assistindo aos programas de TV favoritos e em como não percebemos isso. ”
A fotografia de Matthew Pillsbury foi apresentada no New York Times, e suas monografias incluem Time Frame (2007) e City Stages (2013). Suas fotos também apareceram em The Photographers 2012 (2012), Myths and Realities (2012), Portrayal / Betrayal (2012), The Games: Inspiring Images (2012), Visionaire Sixty: Religion (2011), Future Images (2009) e Ingenuity (2007).
A fotografia de Matthew Pillsbury também está incluída em mais de 25 coleções permanentes nos Estados Unidos, Canadá e Europa, incluindo o Museu de Arte Moderna, o Guggenheim, o Louvre, o Museu Whitney de Arte Americana, o Museu de Belas Artes de Boston, o Museu de Arte Moderna de São Francisco e Tate Modern.
Fontes:
Foto: http://www.villagillet.net/en/portal/walls-and-bridges/detail/article/pillsbury/
Texto: https://www.jacksonfineart.com/artists/matthew-pillsbury/
